偏移下，镜头就报废了，重拍。
摄影机工作中，双镜头之间只要出现微秒级时差。
这主要是拍摄运动戏份时，运动会带来震荡震动。
微秒之差也会画面撕裂。
拍一些高速追逐戏需要特别定制车载平台来控制双镜头的震荡。
再到一些光影拍录？一不小心能拍出来鬼影。
而且一卷重达20多公斤的3dimax胶片，往往只能拍录3分钟。
胶片这么重？
双镜头摄影机更重，静态镜头用上稳定架都是基操。
真开机时普通人当导演的现场，基本离不开起重机设备。
老李看到在他话语下，小佟还是一脸紧张忐忑。
他再次笑道，“没事，开机时你把握不住的地方，我帮你兜底。”
佟丽亚一下子轻松了，娇媚的横了他一眼，“那就好，不然我还真有点被吓住了。”
“我粗略了解，加上旁听徐珂这几个月的奔波学习。”
“真担心自己还要用一两年，才能适应3d制作。”
她当初拍摄（鱿鱼游戏）杀青是2004年秋。
想要转型导演自导自演（遇见你之前），一直到06年才开机。
这是足足在北电校园学了一年多。
而且剧组开工也有人帮忙，老李也在当男主角。
还不怕浪费金钱随便搞，才磕磕绊绊的让导演路越来越顺利。
她没想到又过了这几年，3dimax摄影的技术提升。
又一下子新增了这么多作业！
不过阿凡达交出来的3dimax答卷太漂亮，太华丽了。
增加20倍30倍拍摄成本，一样值得豪赌。
片刻后。
老李抵达一楼宴会厅。
徐珂、姜汶包括周星池、冯裤子等人就快速跑了过来。
简单寒暄后，徐珂苦笑道，“李生，全3dimax拍摄制作，我觉得狄仁杰别说10进11贺岁档。”
“可能2011年暑期档，也未必能及时上映。”
老李点头，“不急，学东西做不到一口吃成胖子。”
“你也说了是未必赶得上11年暑期档，这就是也有概率上映。”
老徐原版狄仁杰1是伪3d。
但2011年的（龙门飞甲）是双镜头3d摄影机拍摄制作。
还邀请了阿凡达的摄影师担任技术指导。
他这个华语导演圈技术流小达人，实现亚洲领先的效率很快。
原轨迹的狄仁杰1也是在3d非imax影厅还凑合。
视效比阿凡达差几档次。
一旦进入imax厅才是血崩。
伪3d大片群体里，大沙漠或大海立体环境拍成壁纸。
各种烟雾一出，仙云缭绕的镜头能晋级为画面撕裂。
大银幕成像亮度暴跌，像是全程看黑夜镜头。
又或者大面积的色域损失，翡翠绿色彩变马桶蓝。
再到动态模糊，模糊的让百分之二三十观众看着看着发晕。
看场电影搞得和晕车一样难受。
林林总总，这些都是伪3d最大缺点。
原狄仁杰1是在普通3d厅能凑合看。
整体效果还是被阿凡达吊打。
老李靠超人类技术制作的（超体2）（倩女五）后期转3d。
放进普通3d非imax厅，也是能打的。
至少远超其他伪3d。
而普通3d和imax区别又有多大？
普通厅看画面是占据视野百分之三四十，imax占80%或以上。
前者的立体感是看到荧幕内层次分明的立体。
imax的立体是子弹、飞行物等等，从荧幕内飞出来。
让所有人都有触手可及感，比如子弹擦着你脑袋射向身后。
一个怪物对着银幕飞，有种它要飞出来撞翻你的感受。
类似走在马路上不小心遇到大车朝着你撞来。
普通3d整体亮度也远不如imax通透。
很多远景都是模糊化处理。
音箱体验同样有阶层差，比如imax厅看阿凡达，电影里野兽奔跑能给你带来地面座椅震动感。
两者身临其境真不是一个档次。
但想要学阿凡达一样用3dimax摄影机拍摄。
还有动态捕捉系统一起上。
这就是需要多时间和心态慢慢学。
走着学着，慢慢搞，一部顶的上四五部2d成果。
无数观众是期待3d影厅的沉浸感、身临其境的超绝视听盛宴。
观众们那样子期待，圈内的制作人就是需要用心去制作。
不辜负影迷们的渴望。
老李再次道，“我们需求的特效镜头没阿凡达那么多，一百天拍不完，就用200天。”
“现在最重要是跟上新技术制作标准。”
“不怕多钱，多时间。”
徐珂这才松了口气，点头，又好奇道，“李生，我听说您亲手制作的后期转3d在普通3d厅，视听效果已经快追上阿凡达了？”
“时光