续道：“历史中的人性，人性中的少数……聚焦小人物和边缘者，引出令人深思的社会问题，这个就是艺术片拿奖的窍门，再披上一些迎合的意识形态，就是一部冲奖作品了。”
座山雕说的是大众的认知，媒体的报道，和艺术家的追求，但电影早就不纯粹了。
商业片和艺术片最大的不同，其实是目的！
商业电影追求的是票房，艺术片追求的是奖项。
商业电影有一套成熟的盈利工业化标准。
特效动作大片！
而艺术片其实也有一套成熟的冲奖模板和套路。
欧洲三大的偏好和喜好，是众所周知的。
威尼斯电影节更侧重电影对人性的探讨和电影本身的艺术性，鼓励电影创新。
例如《小丑》，不仅电影本身具有极高的艺术价值，电影中对人性的探讨更加符合了威尼斯电影节的基调；
戛纳更青睐现主义实题材和具有艺术价值的影片。
例如获得金棕榈大奖的《寄生虫》，整个影片都在探讨韩国的社会阶级矛盾，在当今社会两极分化越来越大的情况下，非常值得讨论。
柏林电影节在对优秀电影的选取上更偏向在平衡商业和艺术之后，更符合政治正确的电影。
例如曾经获得过金熊奖的中国电影《白日焰火》、《红高粱》、《香魂女》、《喜宴》等。
因为欧洲这三个电影节的参报是具有排他性的，你参报了其中一个就不能参加其他两个。
所以作品再棒最多也就是能做到在柏林/戛纳/威尼斯其中一个跟奥斯卡同时获奖。
欧洲三大除了一些众所周知的特色和规则。
还有一些地域性潜规则。
比如欧洲三大对东大很双标。
拍东大贫穷，落后，揭露社会黑暗面的电影，乡村苦难题材的影片，就是三大电影节的入场券。
真善美？繁荣富强？一边凉快去。
然后棒子按照欧洲三大对东大的标准，去做冲奖电影。
疯狂深挖国内的社会黑暗面，但是获奖寥寥无几。
从某种角度来说，欧洲三大对国内还真的很‘宽容’，只要卖国就给入围，拍的越惨，越能拿奖。
“你的下一部电影，中影和cj一起投资，我们会一起帮你冲奖，不过你只能用棒子的历史和社会现状拍，国内一个字都不能提，明白吗？”座山雕沉声道。
李明洋一愣，这个操作，不正是他梦寐以求的嘛！
“没问题！”
李明洋本来还想犹豫下。
但犹豫了，座山雕认为他被腐化了，反悔了怎么办。
他的初心从未变过！
……
“你那个什么再见，先放一放，几天时间写一个故事梗概给我，我去给你找剧本。”座山雕不容反驳的说。
“不会是要去抢剧本吧……”李明洋直接吐槽道。
屋内又是猛地一静，一屋子人都知道座山雕当年要把李明洋的剧本，拿给冯裤子拍。
只是李明洋太执拗，无视所有的威胁和诱惑。
非要自己拍。
李明洋不融于国内电影圈，与所有东大电影导演迥然的道路，就是束引起的。
“你今年就要出成绩。”座山雕似乎很急，语气变得非常霸道。
李明洋把手里的烟点燃，呼了一口，自信的说：“我不需要别人的剧本，我自己就有。”
座山雕皱眉道：“玲雅之旅？特效电影直接死。”
李明洋摇了摇头：“不是玲雅之旅，我要买一部英国小说的电影改编权。”
“哪部小说？”座山雕突然来了兴趣，一拍大腿，“想法很好，用欧洲小说的壳，来重建叙事！”
“荆棘之城。”
……
“在伦敦郊区的一个大庄园内，居住着李里先生和他的外甥女莫德，李里先生性格乖戾，驱使莫德终日在图书室里整理和朗读藏书。
可怜的姑娘从小到大都未踏出过庄园一步，过着暗无天日的生活。
某日，一位陌生人的闯入给莫德干涸已久的心灵带来生机，他就是来教莫德画画的瑞斯佛，可天知道，瑞斯佛的真实身份竟然是一个贼，他听说莫德有4万英镑的嫁妆，便想出骗婚这条生财之道。
为了确保成功，瑞弗士又找来盗窃团伙里的苏打下手，经过安排，苏成为莫德的贴身女仆。
在一步步精心策划下，事情如瑞佛士所期望的方向发展，他不知道的是，莫德和苏之间竟产生了真挚的爱情。苏越来越内疚自责，看到莫德即将被送入疯人院，苏心碎欲绝。
可事情很快急转直下，原来一切都非苏想像的那般简单，十几年前就开始精心酿造的大阴谋在等待所有的人，一个晴天霹雳般的真相已呼之欲出。”
……
历史，阴谋，情涩，小姐与女仆……
李明洋下一部电影就是朴赞郁的小姐。
我只是个喜欢肮脏故事的小老头罢了。
这是朴赞郁对自己的评价，太贴切了！太谦虚了。
这个小老头很牛逼……是棒子金字塔顶端的导演之一。
把情涩片拍